Goya: luce e ombra. Il percorso di un pittore spagnolo dal rococò al romanticismo.
Francisco Goya è, per la maggior parte degli storici, il pittore spagnolo che meglio collega il Settecento al mondo moderno: un ritrattista di corte diventato, alla fine della sua lunga vita, uno dei testimoni visivi più implacabili della crudeltà umana prodotti dall'arte europea. Nato nel 1746 in una modesta famiglia dell'Aragona rurale, passò decenni a padroneggiare il linguaggio decorativo e lusinghiero richiesto a un pittore reale, disegnando cartoni per tappezzerie e ritratti per Carlo III e Carlo IV, prima che una grave malattia lo rendesse completamente sordo verso la metà dei quarant'anni e spingesse la sua opera verso un territorio più oscuro e personale. Questo libro segue quella trasformazione passo dopo passo: le incisioni satiriche dei Capricci, create e poi bruscamente ritirate dalla vendita sotto la minaccia dell'Inquisizione; l'amicizia documentata, ma ancora discussa, con la duchessa d'Alba e l'enigma persistente delle Maja; la brutale onestà dei Disastri della guerra, incisi durante la guerra d'indipendenza spagnola ma mai pubblicati durante la sua vita; e le inquietanti e mai spiegate Pitture nere con cui, già anziano, coprì le pareti della propria casa. Invece di presentare Goya come un semplice cortigiano compiacente o come un genio rivoluzionario solitario, questa biografia mostra un artista al lavoro per quattro decenni di sconvolgimenti politici, mecenatismo reale, guerra e repressione, che adatta il proprio mestiere senza mai rinunciare del tutto all'indipendenza del proprio sguardo. Il lettore comprenderà non solo i quadri riprodotti in ogni libro di storia dell'arte, ma anche l'esule sordo e anziano a Bordeaux che continuò a sperimentare nuove tecniche fino all'ultimo anno di vita, e perché artisti come Manet e Picasso lo avrebbero poi rivendicato come antenato diretto della pittura moderna.